外出旅游，器材的选择和准备很重要，这是拍好照片的前提条件。虽然数码科技的发展，让拍照留影变得异常轻松，但要拍出令人满意的照片还是不容易的。尤其是对一些刚刚拿起相机拍照片的朋友来说，同样一个景点，差不多配置的相机，不同的人拍出的效果却往往大相径庭。所以为了不给短暂的旅游留下更多的遗憾，也为了给旅游归来后增加更多的欣赏照片的乐趣，出发前适当补充点摄影基础知识还是很有必要的。
因为篇幅的问题，这里只能泛泛而谈，希望能对外出旅游同时又想给自己留下更美好的回忆的朋友一些小小的帮助。
1. 人像的拍摄
外出旅游，人像的拍摄（旅游留影）必不可少，但这已不是普通意义上人像的拍摄，旅游者更多地希望是能把人像和所看到的美好的景致更好地结合在一起。这里面就要涉及到摄影的构图和曝光的问题。
① 人像摄影中的构图
人像摄影构图中人物位置的安排很重要。说到人物位置的安排，我们就不得不提到黄金分割法，虽然有点老套，但千万不可忽视，因为任何创新的构图形式都要遵循一定的美学原则。黄金分割法是由两条平行的横线和两条垂直的竖线交叉组成9个单元，也叫“九宫格”法，4个交叉点我们通常就叫黄金分割点。现在很多数码相机都带有“九宫格”模式，我们在拍摄人像的时候，尽量能把人物安排在这4个点上，这时候画面就显得相对生动均衡。
另外，人物在画面中所占的大小比例也要考虑，人物占画面部分太大，景致部分少了，画面中包含的信息量少了，人物显得顶天立地，画面太满，构图相对压抑；人物占画面部分小，主体不突出，画面表达的思想就不明确。所以要控制一定的比例，个人建议是人物上下高度不要超过画面的三分之二，除非利用环境光来拍摄肖像特写或其他视觉效果的照片等。
② 人像摄影中的曝光
人像摄影的曝光要综合考虑。顺光的情况下，对人物面部测光，眼部对焦，基本都能得到理想的曝光表现。但有一点特别值得注意的就是，我们很多影友当遇到逆光的条件，就显得缺少办法了，尽管也会有人想到用闪光灯补光，甚至有些相机的闪光灯输出功率可调，但效果
往往不理想，往往出现面部和背景都过曝或者闪光灯根本不起作用的情况。这里，大家要注意的问题就是，首先，无论是用内置或者外置闪光灯补光的时候，我们都要考虑到闪光灯的最大同步速度问题，举个例子，如果你的相机的闪光灯的最大同步速度是1/200s，你用光圈优先模式拍摄的时候，你的快门速度超过1/200s，就会出现人物和背景都过曝的现象；如果光圈过小，也会出现闪光不敏感，从而不起作用的现象。原因其实很简单，当你在使用光圈优先模式的时候，高于1/200s的快门速度，被强制控制在最大闪光同步的1/200s的速度档上，那么整体曝光量增加，照片则过曝了。
遇到这种情况的处理方法是，首先，1. 傻瓜拍法，即用相机的P（程序）档拍摄；2. 速度优先，把相机的拍摄模式设置到速度优先模式，优先的速度就是相机的最大同步速度；3. 手动曝光，快门速度设置在最大同步速度上，曝光量的需求根据你要表现的场景和人物距离的远近来定。当然，一些专业的闪光灯具有高速同步，能把快门速度提得很高，拍摄人像的时候就非常游刃有余了。
人像摄影的总体曝光原则是向右曝光法，即宁愿过曝一点以使得人的面部皮肤得到较好的肤色还原，否则一旦欠曝过多，后期的调整可能会带来无法忍受的噪点，破坏面部皮肤的完美表现。同时，在人像摄影中，大光圈和长焦镜头的虚化作用，也会让一些平淡无奇的画面生动起来，在拍摄的时候还可尝试广角拍人像等一些拍摄方法。
③ 人像摄影中光的运用
人像摄影中，光的运用也很重要。光的色调的冷暖、光线方向的顺、侧、逆等表现出来的人像感觉截然不同。光也可分为硬光和软光，还可分为直射光和散射光。光比大的我们称为硬光，直射光和硬光一般不适合表现人像，因为会造成一定的阴影，我们在拍摄特殊效果的时候才会运用，如表现男人的刚毅或者追求轮廓分明的感觉的时候。减少阴影办法的是利用闪光灯和反光板等进行一定的补光。软光和散射光适合表现人像，能让人面部的层次和特征充分展现，缺点是画面平淡，所以这个时候人物的面目神态和造型姿势很重要。我们在拍摄的时候，要充分考虑人物自身的特点来选择用光，如胖脸或脸部较大的，可以采取侧面或者侧逆光等形式；腿较短的可以适当低角度仰拍的方式，但前提是除了营造特殊效果外（如剪影或者半剪影，表现形体和头发丝等），我们一般应采取正面和平视的机位安排。
有一点要特别注意，我们在旅游爬山的过程中，站在树阴下留影的时候，往往会因为树叶对光线的遮挡不完全，造成不均匀的光照而出现“花脸”的现象，这个时候也需要闪光灯来补光。可见，在人像摄影中，闪光灯很重要，有兴趣的朋友还可以玩玩一些如离机闪光、慢门同步等表现手法，很有意思，这里就不多做介绍。
2．风光的拍摄
风光拍摄，往往是影友比较关注的，一幅好的风光作品，不仅能为此次旅游带来美的视觉享受，也会增添你的摄影乐趣和成就感。风光摄影的范畴很大，很难套用一个固定的模式讲，不过，我们也是要遵循风光摄影的构图与曝光的基本原则，并在此基础上力求创新。
① 风光摄影中的构图
风光中的构图形式很多，不能一概而论。概括地讲，有横向和竖向构图。具体分为正方形、三角形、L型、V字型、S型、对角线、横线条，竖线条、斜线条、框架等构图。从形式上来讲，有对称、均衡、渐变等多种形式。但无论构图的种类和形式有多少，最终的目的就是为了突出视觉中心点，表现一种形式美。
对摄影初学者来说，我们在风光构图中，常犯的错误，一是大而全，找不到视觉中心点。当我们面对美丽的自然风光的时候，往往难以抑制住内心的兴奋与冲动，总想把所看到的东西全部拍摄下来，这就违背了摄影讲究的是“减法”的基本原则；二是“天”与“地”的比例和取舍把握不好，往往该表现的主题得不到充分表现。例如我们在拍摄朝晚霞或者有蓝天白云、异象天气变化等场景的时候，我们要表现的主体是天，在构图的时候，“天”的部分相对就要多一些，通过大面积的变化的云彩来达到震撼的视觉效果；当我们在面对的是草原、湖泊、森林等宽广而具有光影等韵律的自然景致时，“地”就是我们要表现的主体，天的部分少留一点，甚至可以不要，让视觉的兴奋点更集中。
② 风光摄影中的曝光
风光摄影，对曝光非常讲究。尽管现在数码相机的曝光宽容度比以前有了很大的提高，再加上LCD的即时显示，曝光控制相对传统时期简单了很多。但要达到完美的曝光效果，仅靠这些是不够的。首先，过曝和欠曝过多的片子，靠后期是很难弥补的，都会带来一定层次的缺失和噪点的堆积现象。所以在拍摄风光作品中，提倡用RAW格式来拍摄，特别是遇到高反差的场景时，这种无损格式对后期的调整非常有利；同时，也可以用包围曝光法来拍摄，以得到不同的曝光值照片，在后期的时候，选择相对曝光准确的一副作品来调整。但这两种方式带来的后果就是存储空间的大量占用、相机处理速度的减慢和后期处理的烦琐，尤其是RAW格式对电脑的配置和电脑的运行速度都是一个不小的考验。我们在日常拍摄中，很多影友还会用到RAW＋JPEG的形式，这种拍摄方法对存储卡空间大小的要求更高，但好处是，我们可以针对自己满意的JPEG图片的来选择性处理其相对应的RAW格式，以得到更为完美的曝光表现，这种拍摄方法从后期处理上相对RAW格式更省时间，但对于普通的摄影爱好者来说，现在很多数码相机的JPEG格式在正确的曝光的前提下，已经基本够用，否则，一味追求高品质的后果是，每次外出回来，总一大堆照片来不及处理和懒得处理。其次，不能过分依赖数码相机LCD液晶显示屏的显示效果，LCD因为显示分辨率的不同，不同的数码相机表现能力不一样。同时，不同的厂家在LCD显示方式的处理上不一样，有些厂家为了讨好消费者，在LCD上观看图片的时候显得非常艳丽，层次也很分明，但在电脑显示中效果却截然不同，所以这类LCD显示具有一定的欺骗性。我们在外出旅游之前，首先一定要对自己数码相机的显示器显示效果与实际效果有个正确地判断和比较，以便我们可以通过机内设置来做相应的参数调节，做到心中有数；同时，直方图的显示很重要，它可以帮助我们更好地判断一幅作品的实际曝光情况。
总之，风光摄影的总体曝光原则是向左曝光法，就是宁缺勿曝，但也要把握个度，否则，烦人的噪点会让你无法忍受。风光摄影中，小光圈和广角的运用特别多，这是为了对更大场景和更大景深范围内图像清晰度的表现需要。但是我们也可逆向思维，选择有特色的前景利用大光圈来拍摄风光，营造一种与众不同的氛围。还有一点要特别注意的就是，当你在旅游途中，遇到一些大场景的风光的时候，你的镜头又不够广，这时，你就可以采取竖拍接片的方法，把相机竖起来构图，用手动曝光模式，利用镜头的中焦部分来进行构图，这样既可保证天与地的最大程度的保留，又可使场景足够宽广。
③ 风光摄影中光的运用
风光摄影对光线的要求很苛刻，它是获得完美风光作品的必备条件。一幅好的风光作品应该是主题突出、构图新颖、光影效果俱佳等多种因素的综合。一般我们在表现蓝天白云的时候，多采用顺光、小光圈拍摄，整个画面通透干净，各种景物细节都能得到充分的表现；逆光的时候拍摄风光照也可利用镜头的眩光特性能拍摄一些特殊效果的摄影作品。拍摄风光，早晚的光线比较适合，所以要讲究一个勤”字。
总之，外出旅游，可拍摄的内容很多，如民俗、民风、花草、树木等，关键是制定一个周密的计划，确定好拍摄内容，多观察，多动脑，一定能拍摄出令你满意的作品。
国庆长假，一年中难得的轻松时光，让我们背上行囊，带着一颗寻梦的心，邀三五个朋友，拿起手中的照相机，出发吧！
